Bad

Design Nerd: hoe Chinoiserie de wereld heeft veranderd

Inhoudsopgave:

Anonim
  • Design Geek: How Chinoiserie Changed The World

    One Kings Lane

    Een snelle blik:

    Hoe heet het? Chinoiserie (uitgesproken als Shen-wah-seh-ree)

    Waar komt het vandaan Europa, de term is Frans

    Wie heeft het? de Gournay, binnenstof

  • Design Geek: How Chinoiserie Changed The World

    Elle Decor

    Chinoiserie is een perfect voorbeeld van een ontwerpstijl die echt wereldwijd is. In tegenstelling tot wat het grillige, door China geïnspireerde voorstellingen suggereert, is de chinoiserie niet van oorsprong uit Azië, maar uit Europa. Het woord zelf is het Franse equivalent van wat in het Engels kan worden aangeduid als "Chinees-achtig". Maar ondanks het tongzuigende karakter van het idee en de naam ervan, heeft chinoiserie bewezen een blijvende trend te zijn, vooral in combinatie met toile, een ander Frans motief op behang en stoffering. En zoals elke ontwerptrend weerspiegelt het begin van de chinoiserie de tijd, plaats en stemming van zijn oorsprong. Voor chinoiserie houdt het verhaal van zijn creatie een blijvende fascinatie voor Chinees aardewerk, drastische veranderingen in de Franse monarchie en de opkomst van een internationale esthetiek in.

  • Design Geek: How Chinoiserie Changed The World

    Elle Decor

    De Europese fascinatie voor het Verre Oosten kan worden teruggevoerd tot de geschriften van Rusticello da Pisa, een dertiende-eeuwse Italiaanse schrijver die het twijfelachtige geluk had om tegen het einde van zijn leven een Genuese gevangeniscel met Marco Polo te delen (1). Rusticello nam de verhalen op die Polo had meegebracht na jaren van reizen over de wereld met zijn vader en oom en tientallen jaren dienst aan het hof van Kublai Khan. Het resulterende werk, dat bekend stond als "The Travels of Marco Polo, " (naast verschillende andere namen) werd ongelooflijk populair. Tegen het einde van de 14e eeuw werden namen van locaties uit de herinneringen van Polo opgenomen in de Catalaanse Atlas van Karel V (2). Ongeveer 117 jaar nadat Polo's verhalen over China voor het eerst werden opgenomen, zouden ze Christopher Columbus inspireren om een ​​westerse route naar Azië te zoeken - een reis die hij zou ondernemen met een exemplaar van Polo's boek in de hand (3).

  • Design Geek: How Chinoiserie Changed The World

    Architecturale samenvatting. Architecturale samenvatting

    Tegen het begin van de achttiende eeuw was de Europese handel met China aanzienlijk tot bloei gekomen. Een van de belangrijkste exportproducten van de Chinezen naar Europese markten was blauw en wit porselein (4). Hoewel porselein gemaakt voor export over het algemeen van een iets mindere kwaliteit was in vergelijking met de beste werken die Chinese ovens konden produceren, was het toch ideaal voor de zeehandel omdat het stevig was en niet werd aangetast door vocht (5). In een tijd dat reizen naar Azië vanuit Europa op zijn best verboden was, vormden de afbeeldingen in blauw onderglazuur op geïmporteerd porselein de enige beschikbare afbeeldingen van China. Dit feit zou de Europese indrukken van China steeds meer beïnvloeden naarmate mensenfiguren en landschappen in porseleinpatronen werden geïntroduceerd, grotendeels vanwege de vraag vanuit de Europese markten (6). Het waren deze afbeeldingen die de eerste chinoiserie-patronen zouden inspireren. Maar voordat dat zou kunnen gebeuren, zouden Europese keramisten het geheim moeten ontrafelen hoe ze zelf porselein kunnen maken.

  • Design Geek: How Chinoiserie Changed The World

    Zillow.

    Potters in Europa probeerden al sinds de tijd van Marco Polo Chinees porselein te repliceren. Hoewel enkele gematigde successen waren behaald, zoals het Medici-porselein van de late zestiende eeuw, was geen enkele geslaagd in een perfecte replicatie van het Chinese product (7). De doorbraak kwam in de achttiende eeuw, uit een aantal bronnen.

  • Design Geek: How Chinoiserie Changed The World

    Flickr

    Misschien wel de belangrijkste bijdrage aan de inspanningen van de Europese porseleinfabriek kwam in 1712 toen Père Francois Xavier d'Entrecolles, een Franse jezuïetenpriester die in China diende, brieven schreef met details over de methode die hij had gezien voor het produceren van het materiaal, een proces dat eerder was geweest geheim gehouden voor alle buitenlanders (8). De openbaring van d'Entrecolles werd echter voorafgegaan door de onwaarschijnlijke ontdekking van Johann Friedrich Böttger, een zelfbenoemde alchemist. Böttger, die in het openbaar opschepte over zijn vermogen om lood in goud te veranderen, stond onder huisarrest in Saksen omdat hij zijn formule niet had onthuld toen, na zes jaar experimenteren, zijn inspanningen om goud te produceren in plaats daarvan doorzichtig porselein produceerden (9).

  • Design Geek: How Chinoiserie Changed The World

    Ethan Allen

    Toen de Europese ovens ooit echt hard-paste porselein konden produceren, was de strijd om de controle over de Europese markten. De eerste chinoiserie-patronen zijn gemaakt om Europees porselein zo dicht mogelijk bij de populaire import te maken, terwijl de diversiteit aan beschikbare patronen wordt vergroot om meer kopers aan te trekken. De illustraties zijn gemaakt door kunstenaars met vrijwel geen kennis van de Chinese cultuur, die zich eenvoudig hebben uitgebreid op ontwerpen die zijn gevonden op geïmporteerd porselein of, vaker, vanuit hun eigen verbeelding. Zonder twijfel de meest populaire van deze patronen en de meest duurzame is The Willow Pattern, gemaakt door Engelse porseleinfabrikanten in het midden van de achttiende eeuw (10).

  • Design Geek: How Chinoiserie Changed The World

    De stijl saloniste.

    "De belangrijkste elementen van het Wilgenpatroon kunnen als volgt worden beschreven: In een landschap dat de Chinese stijl imiteert, staat er een wilg in het midden van de compositie. Een groot gebouw bevindt zich op de rechter voorgrond met een versierd dak, met een kleinere gebouw links en een verscheidenheid aan bomen rechts. Op de voorgrond is meestal een zigzagomheining. Een brug bevindt zich onder de wilg, waarover drie figuren naar een klein paviljoen lopen: de eerste heeft een staf, de tweede een lang rechthoekig object meestal geïdentificeerd als een doos, en het derde wat meestal wordt beschreven als een zweep. Boven de brug kan een bootman zijn vaartuig naar rechts zien varen terwijl achter hem een ​​eiland is met een of twee huizen en soms andere eilanden op de achtergrond. Vaak vliegen er twee duiven in het midden van de compositie. Varianten kunnen een afgemeerde boot bij de boom zijn, een brandstofdrager op de brug en andere details. " (Portanova, p.6)

  • Design Geek: How Chinoiserie Changed The World

    Mijn Notting Hill

    Bij het overwegen van het wilgenpatroon of andere chinoiserie-ontwerpen, is het belangrijk op te merken dat nauwkeurige afbeeldingen van China nooit het doel waren, omdat zelfs de originele porseleinen illustraties door het Europese publiek meer werden gewaardeerd voor de verre, idyllische fantasie die ze presenteerden dan voor eventuele lessen die ze hebben gegeven over het Chinese leven en cultuur. Hoewel de Europese porseleinmarkt tot ver in de negentiende eeuw een machtsstrijd tussen import en binnenlandse goederen zou blijven, vonden chinoiserieontwerpen hun weg van borden en vazen ​​en werden ze meegesleurd in een veel groter fenomeen.

  • Design Geek: How Chinoiserie Changed The World

    Stencilbibliotheek

    In 1715, drie korte jaren nadat de brieven van d'Entrecolles de geheimen van Chinees porselein onthulden, werd Louis XV, kleinzoon van de zonnekoning Lodewijk XIV, gekroond tot koning van Frankrijk na een golf van ziekten die zijn grootvader, moeder, vader en oudere broer. Hij was vijf jaar oud (11). Zijn heerschappij, die meer dan zestig jaar duurde, zat vol met wanbeheer, corruptie en schandaal. Maar toch wordt het herinnerd als een van de culturele tijdperken van de Franse staat. Het was in Parijs onder het bewind van Louis dat een nieuw ontwerpesthetiek begon te ontstaan ​​als antwoord op de strikte regels en stijve weelde van de barokstijl die mode, kunst en architectuur in de jaren van Lodewijk XIV had gedefinieerd.

  • Design Geek: How Chinoiserie Changed The World

    de Gournay. de Gournay

    Rococo uit de Franse rocaille genoemd, vanwege de zeer gestileerde shell- en rockmotieven die het sierden, was deze stijl in veel opzichten een terugkeer naar de natuur en een omhelzing van fantasie (12). Hier versmolten asymmetrische vormen met uitgebreide S- en C-curve-armaturen om een ​​lichtheid en eigenzinnigheid op te roepen die ver verwijderd was van de traditionele weelde van het ontwerp uit de barokperiode. Chinoiserie, met zijn lichte, luchtige landschappen en fantastische illustraties van draken en feniksen tegen ingewikkelde pagodes, bergketens en stromende beekjes, was de perfecte aanvulling op de nieuwe esthetiek van rococo. Tegelijkertijd had de chinoiserie-stijl illustraties overstegen om vormen van architectuur en meubelconstructie te beïnvloeden. Al snel waren zowel de chinoiserie als de rococo favoriet bij royals en aristocraten in heel Europa, en het was zeldzaam dat een huis uit de hogere klasse zonder minstens één kamer in chinoiserie-stijl was gedaan (13).

  • Design Geek: How Chinoiserie Changed The World

    Architectuur Art Design. Architectuur Art Design

    De eerste grootschalige structuur met een chinoiserie-benadering van zijn architectuur was het porselein Trianon, gebouwd in de late zeventiende eeuw voor Lodewijk XIV (14). Het duurde echter slechts zestien jaar, omdat het keramiek dat in zijn constructie werd gebruikt tegen de elementen ineenstortte. Het werd vervolgens vernietigd en vervangen door de Grand Trianon (15). Later, in 1759, gaf de bruidschroefprinses Augusta Sir William Chambers opdracht voor de bouw van verschillende pagodes in chinoiserie-stijl als onderdeel van de oprichting van Kew Gardens buiten Londen. Als een van de weinige kunstenaars met kennis uit de eerste hand van China tijdens reizen in zijn jeugd, is Chambers opmerkelijk omdat hij vaak streefde naar nauwkeurigheid in zijn chinoiserie-werken, maar veel elementen van zijn ontwerp waren niet gebaseerd op de Chinese cultuur (16).

  • Design Geek: How Chinoiserie Changed The World

    Dit is glamoureus

    Ondertussen werden binnen de huizen en kamers van adel, chinoiserie-illustraties gecombineerd met Franse toile-motieven, die op gestoffeerde meubels en met de hand beschilderd behang verschijnen. Louis XV omarmde chinoiserie en vulde hele kamers met hun fantastische illustraties (17). Evenzo had het huis van de hertog en hertogin van Beaumont in Gloucester een volledige chinoiserie-slaapkamer ontworpen in 1754 door meubelmakers William en John Linnell, vader en zoon (18).

  • Design Geek: How Chinoiserie Changed The World

    Chinoiserie Chic

    Terwijl de rococo-stijl uiteindelijk zou vervagen geconfronteerd met stijgende neoklassieke sentimenten onder de Europese smaakmakers, bleef de chinoiserie een plaats vinden in decoraties van alle soorten, zowel in Europa als in Amerika, vaak met liefhebbers die geloofden dat wat ze kochten een authentiek stukje Chinese cultuur was met een traditie die zich duizenden jaren in het verleden uitstrekt. Naarmate Chinoiserie-ontwerpen steeds populairder werden in Europa, kopieerden of verfraaiden veel Chinese fabrikanten gemeenschappelijke ontwerpen zoals het Wilgenpatroon, waardoor het nog moeilijker werd om feit en fictie te onderscheiden met betrekking tot de geschiedenis van de stijl (19).

  • Design Geek: How Chinoiserie Changed The World

    Heerlijke stijl

    Uiteindelijk zit de schoonheid van de chinoiserie in het venster dat het biedt op een andere wereld waar draken idyllische landschappen presideren, terwijl fenomenen over de bergen vliegen en prachtig versierde pagoden, terwijl de mensen die deze wereld bewonen er doorheen bewegen alsof het is allemaal perfect natuurlijk. Tegelijkertijd is het gevaar van deze stukken in de verleiding om ze te combineren of te verwarren met de Chinese cultuur, of erger nog, de Chinese geschiedenis. In plaats daarvan blijft de chinoiserie in al zijn vormen een fascinerend bijproduct van een relatie tussen wereldculturen die internationale handel heeft gecombineerd met fascinatie, mode en fantasie om een ​​duurzame en herkenbare kunstvorm te creëren die echt bij de wereld hoort.